克里格博物館的《越界》

漢密爾頓藝術家協會和克里格博物館榮幸地呈現 出界2026 年 10 月 15 日至 12 月 31 日，克里格博物館將舉辦一場展覽，展出七位漢密爾頓藝術家校友（Selin Balci、Larry W. Cook、Joyce Yu-Jean Lee、Christie Neptune、Allison Spence、Kyle Tata 和 Jing (Ellen) Xu）的作品。

借用自體育語言， 出界 指的是遊戲界限之外的空間。引申義上，它可以用來描述違反既定規則或預期的行為、想法或行為。參展藝術家們的作品涵蓋繪畫、攝影、雕塑、錄像和裝置等多種媒材。 出界 思考質疑、跨越或重新劃定既定界線意味著什麼。

漢密爾頓學院校友的作品將與克里格藝術博物館永久收藏的精選當代藝術作品一同展出，其中包括薩姆·吉列姆、弗蘭克·斯特拉、西米·諾克斯和威廉·克里斯滕伯里等藝術家的作品。這些藝術家在各自的時代都是特立獨行的先鋒，他們摒棄僵化的幾何圖形和傳統的繪畫技法，不斷拓展藝術媒介和主題的邊界。漢密爾頓學院的校友們也秉持著類似的創新精神，將這種精神融入他們反傳統的藝術實踐中——他們勇於嘗試各種材料，挑戰具象和表現形式的傳統。

有人或許會認為，界線的存在就是為了被打破；它們常常是為了包容或排斥而人為設定的。本次展覽邀請觀者重新思考：誰有權利定義規則，誰擁有執行規則的權力？當界線被跨越時，我們究竟面臨什麼？在自發性和風險的另一面，又會湧現出怎樣的可能性？每位參展藝術家… 出界 透過顛覆和重新構想的行為來探討這些問題，並指出當既定結構受到考驗時，將會出現各種可能性。

本次展覽由漢密爾頓藝術家協會計畫總監兼策展人阿尼薩·奧盧費米策劃，並由克里格博物館於 2021 年發起的「合作計畫」呈現，該計畫旨在支持華盛頓地區的藝術家。